
音楽療法とは、音楽が持つリラクゼーション効果を活かして、心と体の健康を維持・改善しようとする治療的アプローチのことです。
現時点では、科学的に完全に証明された医療とは言いきれません。それでも、好きな曲を聴いたとき、ふっと気持ちが軽くなったり、思わず笑顔になったりした経験は、誰しも一度はあるはずです。逆に、落ち込んだ夜に、あえて暗い曲を繰り返し聴いてしまう——そんな夜も、あったのではないでしょうか。
音楽が心に作用する不思議さは、科学的な証明を待つまでもなく、私たちがすでに体で知っています。その感覚をより体系的に捉え、医療の一分野として応用しようとしているのが、音楽療法なのです。
古代から、音楽は儀式とともに在りました。近代医療が確立されるはるか以前、病気や怪我の治療は、厳粛な宗教的儀式と一体のものでした。そこに音楽が溶け込んでいたことは、何も不思議ではありません。
そもそも、ヨハネス・グーテンベルクが印刷技術を生み出す前の時代、ストリートミュージックを除けば、音楽とは「決まった時間に、決まった場所でしか聴けないもの」でした。つまり、すべての音楽には、生まれた理由があったのです。
たとえば西洋の教会音楽が持続音(ドローン)を多用するのは、高い天井を持つ石造りの教会建築と深く関係しています。反響した音が上空から降りてくるとき、それは神のメッセージのように人々の耳に届く——そうした荘厳な効果を、当時の人々は音楽によって意図的に生み出していたのです。和音が西洋で独自の発展を遂げた背景にも、同じ建築的・宗教的な理由があると考えられています。
芸術としての音楽が確立されて以降、「音楽はあくまで音楽のためにある」という考え方が主流となり、何か別の目的に使うことは邪道だと見なされがちになりました。ですが、歴史の文脈に立ち返れば、音楽が特定の目的のために奏でられることは、むしろ本来の姿であるとも言えるのです。
こうした目的を持った音楽を、ドイツの音楽学者パウル・ネットルは「実用音楽 / Gebrauchsmusik」と定義しました。演説には演説に合った音楽があり、体操には体操に合った音楽がある。行進曲が存在するように、音楽を生活の中に再定義し、位置づけ直す試みでした。
近年のポップミュージックの世界でも、「泣ける音楽」や「ドライブのための音楽」をテーマにしたコンピレーションアルバムが数多く生まれ、広く支持されています。音楽で気分や環境をコントロールしようとするその発想は、根の部分で音楽療法と確かにつながっています。
そもそも、20世紀以降のポップミュージックは、コード進行の選択によって「明るい曲調」や「暗い曲調」をあらかじめ設計しながら作られるもの。音楽理論を学んだ人にとっては常識ですが、実はある意味、私たちは日々「感情を設計された音楽」の中で生きているのかもしれません。
音楽をヒーリングの目的に用いた最古の記録として、約3000年前のユダヤの逸話が残されています。羊飼いのダビデがハープを奏でたことで、王サウルを苦しめていた鬱病が癒されたというものです。神話と現実の境界が曖昧な時代のことではありますが、それほど古くから人間は、音楽の持つ不思議な力を直感的に感じ取っていたのでしょう。
宗教的なヒーリングの場においても、ほぼ例外なく何らかの音楽が意図的に用いられてきました。直接的な音楽療法とは異なりますが、そこに音があるかないかで、場の雰囲気や人の感覚が大きく変わってくることは、想像に難くありません。
現代的な音楽療法の歴史を語るとき、よく引き合いに出されるのが第二次世界大戦中のアメリカです。野戦病院で音楽療法を試みたところ、兵士たちの回復が早まったという報告が上がりました。この驚くべき結果をきっかけに、世界各国で本格的な研究が始まることになります。
日本でも、2000年前後にヒーリングミュージックのブームが訪れたことを覚えている方も多いでしょう。『イマージュ』や『フィール』といったコンピレーションアルバムがミリオンセラーとなり、坂本龍一のシングル『ウラBTTB』は200万枚近い大ヒットを記録しました。人々が「癒されるために」音楽を求めたこの現象は、音楽療法の大衆的な広がりとして見ることもできます。
ただし、音楽療法は単なる「音楽鑑賞」とは一線を画します。たまたま癒されたのではなく、「癒されることを目的として」音楽を用いる——その意図的な設計こそが、音楽療法の本質なのです。
音楽療法が持つ最大の強みのひとつは、それが「娯楽」でもあるという点です。
どんなに軽度であっても、医療的な治療行為は心身にストレスを与えます。成功率が高い手術であっても、前日に緊張しない人はいないでしょう。注射一本でも、身構えてしまうものです。
ところが音楽療法は、その逆をいきます。好きな音楽に身を委ねるだけで良い——趣味の延長のような形で続けられる治療は、患者にとってこれ以上ない優しさです。
また、音楽療法は終末期医療においても大きな可能性を秘めています。現代医学が手を尽くした後であっても、ただ音楽を聴くことならば、過度な負担をかけずに続けられます。足が動かなくても、目が見えなくても、耳の機能が残っている限り、音楽は届くのです。
米国音楽療法学会(AMTA)によれば、音楽療法はウェルネスの促進、ストレスの軽減、苦痛の緩和、感情表現の補助、記憶力の向上、コミュニケーション能力の改善、身体リハビリテーションの支援など、幅広い目標に対して活用されています。現代医学が届かない場所に、そっと手を差し伸べる——それが音楽療法の真骨頂と言えるでしょう。
劇的な効果がなくても構いません。心の不安をわずかでも和らげることができるなら、それだけで音楽療法は十分な価値を持っているのです。
「音楽療法」と聞いて、多くの人がイメージするのは、リラックスした状態で音楽を受け身に聴く姿ではないでしょうか。いわゆる「受動的音楽療法」と呼ばれるアプローチです。
音楽療法を語る文脈でよく引用される実験があります。オルガン奏者のドロシー・リアラックが、まったく同じ条件の温室を二つ用意し、一方にはクラシック専門のラジオを、もう一方にはロック専門のラジオを流し続けたというものです。
結果は驚くべきものでした。クラシックを聴いて育った植物はのびのびと成長し、ラジオに向かって蔓を伸ばすほどだったのに対し、ロックを聴いた植物はほどなく枯れ、ラジオから逃げるように育っていたというのです。
この実験の科学的な信憑性についてはここでは問いませんが、「音楽は聴くもの」という印象を多くの人に植え付けたことは確かでしょう。
しかし、音楽療法にはもうひとつの顔があります。自分で楽器を演奏する「能動的音楽療法」です。日本音楽療法学会においても、音楽療法の方法は「受動的」なものと「能動的」なものに大別されています。
楽器を学ぶことで生まれる達成感、練習を重ねることで得られる自信、目標を持つことで湧き上がる生命力——こうした心理的な充足感が、治療効果にプラスアルファをもたらすこともあります。
どちらの手法が合っているかは、受ける人の状態や性格によって異なります。大切なのは、どのように音楽と触れるかではなく、音楽と触れること、そのものなのです。
世界中で注目が高まっている音楽療法ですが、残念ながら現在のところ、科学的にはプラセボ効果を超える効果があるとは証明されていません。
好きな音楽を聴けばリラックスできる——それ自体は多くの人が感じることですが、その効果を数値化し、一般的な医療として確立できるほどの客観的なデータは、まだ得られていないのが現状です。
音楽療法を推進する人々は、脳波の変化や「1/fゆらぎ」といった概念を根拠として挙げることがあります。ただし、どちらも現時点では医学として確立できるレベルに達していないと言わざるを得ません。
たとえば、クラシックを聴くと脳波が穏やかになるという報告は多くあります。しかし考えてみれば、落ち着いた音楽を聴いて気持ちが落ち着くのは、ごく自然なことです。それをもってヒーリング効果の証明とするのは、論理の飛躍があります。
「1/fゆらぎ」についても同様です。この言葉はヒーリングミュージックブームの頃に広く知られるようになりましたが、説明する専門家によって定義がまちまちであり、科学的な用語として確立されているとは言いがたいのが実情です。
それでも——音楽療法がまったく根拠のない荒唐無稽な話だとも、やはり言い切れません。
音は物理的には「振動」です。地震のとき、本棚の本が落ちたり食器が揺れたりするように、微弱であっても振動が物体に影響を与えることは、物理学的に自明の事実です。音がわずかであれ人体に働きかけている可能性は、十分に考えられます。
まだ実証されていないだけで、その奥に計り知れない可能性が潜んでいるかもしれない。科学としての音楽療法は、まだ途上にあります。謎を解き明かす旅は、続いているのです。
音楽療法士は、心身にさまざまな困難を抱えた人々に寄り添いながら、「歌う」「聴く」「演奏する」といった音楽の力を通じて、身体機能の回復や発達を支援する専門家です。
日本では現在、音楽療法士は民間資格として位置づけられています。取得ルートとしては、「日本音楽療法学会」による認定のほか、音楽療法の養成課程を持つ大学・短大・専門学校への進学が主な選択肢です。岐阜県・兵庫県・奈良市など、独自の認定機関を設けている自治体もあります。
日本音楽療法学会の認定校では、音楽療法士になるために3年以上にわたる教育課程が課されます。3年制の専門学校と4年制の大学があり、卒業後に筆記試験と面接試験を経て、「日本音楽療法学会認定音楽療法士」の資格が与えられます。
音楽療法士に求められる資質は、音楽療法の専門知識はもちろんのこと、音楽への純粋な愛情、楽器演奏のスキル(プロ級でなくてよい)、そして何より、相手の気持ちに寄り添えるカウンセラー・セラピストとしての人間力です。知識と技術だけではなく、その人自身の温かさが問われる仕事と言えるでしょう。
なお、日本音楽療法学会では音楽療法士の国家資格化に向けた取り組みも進められており、専門職としての社会的認知を高める活動が続いています。
音楽療法士の仕事は、クライアントの症状や目標に応じて、適切な音楽療法のアプローチを選択・実施することです。身体機能の改善だけでなく、情緒の安定、社会性の発達、認知機能の維持など、音楽の多面的な力を活かした支援を行います。
言葉によるコミュニケーションが難しい方に対しても、音楽は有効な手段となりえます。言語を超えた感覚的なつながりが、音楽だからこそ可能なのです。
対象年齢は乳幼児から高齢者まで幅広く、また健康な方から重度の障がいを持つ方まで、支援の範囲は多岐にわたります。臨床経験を積み重ねながら、常に学び続けることが求められる、やりがいのある仕事です。
音楽療法士が活躍する場所は多岐にわたります。一般病院、老人福祉施設、知的障害児施設、デイケアセンター、養護学校、児童施設などが主な勤務先です。
アメリカでは医療病院・精神科病院・学校・地域精神保健センター・薬物依存プログラム・老人ホーム・ホスピス・矯正施設など、さらに幅広い場で音楽療法士が活動しており、日本でも今後その活躍の場はますます広がっていくことが期待されています。
一般社団法人日本音楽療法学会 - 学会概要:https://www.jmta.jp/about/
厚生労働省 eJIM - 音楽療法:https://www.ejim.ncgg.go.jp/public/overs...
J-STAGE - 日本音楽療法学会誌:https://www.jstage.jst.go.jp/browse/jmta...
日本精神神経学会 - 精神科領域における音楽療法:https://www.jspn.or.jp/modules/for_public...
CiNii - 音楽療法に関する研究論文検索:https://ci.nii.ac.jp/search?q=%E9%9F%B3%E6%A5...
日本精神科病院協会 - 音楽療法の取り組み:https://www.nisseikyo.or.jp/rehabilitatio...
日本臨床音楽療法学会:http://jscmt.com/
聖徳大学 - 音楽療法研究所:https://www.seitoku.jp/lib/musictherapy/
洗足学園音楽大学 - 音楽療法コース:https://www.senzoku.ac.jp/music/course/mu...
昭和音楽大学 - 音楽療法研究所について:https://www.tosei-showa-music.ac.jp/guide...
日本補完代替医療学会 - 音楽療法:http://www.jcam-jp.jp/
日本音楽心理学会:http://jsmp.info/
AMTA - American Music Therapy Association:https://www.musictherapy.org/
WFMT - World Federation of Music Therapy:https://wfmt.info/
Wikipedia - 音楽療法:https://ja.wikipedia.org/wiki/%E9%9F%B3%E6%A5...
日本リハビリテーション医学会:https://www.jarm.or.jp/
宇都宮大学 - 教育学部 音楽専攻:https://www.utsunomiya-u.ac.jp/
日本認知症ケア学会:https://chihoucare.org/
国立がん研究センター - 緩和ケアと音楽療法:https://www.ncc.go.jp/jp/index.html
日本発達障害ネットワーク - 音楽療法の支援:https://jddnet.jp/